ITALIANO

Il corso è strutturato in lezioni frontali e sessioni laboratoriali.
Lezioni frontali: si affronterà la storia del carattere tipografico da Gutenberg ai nostri giorni per comprendere l’evoluzione della forma delle lettere. In seguito, attraverso lo studio della tipografia moderna, gli studenti impareranno la coerenza formale e i tratti distintivi del carattere tipografico.
laboratorio
Si analizzeranno i tratti peculiari del carattere tipografico attraverso l’intervento diretto sulle lettere; si lavorerà, poi, su caratteri elementari e modulari con il supporto di forme e griglie geometriche per lo studio della tipografia dinamica: un processo di trasformazione semplificato che affronta le metodologie costruttive di un sistema coerente (alfabeto) e la sua declinazione in più varianti (famiglia di caratteri).

— J. Hochuli, Il dettaglio in tipografia, Lazy Dog Press - 2018
— Ellen Lupton. Thinking With Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, and Students (3rd Edition, Revised and Expanded), Princeton Architectural Press, New York - 2024

Si consiglia inoltre
— A. Frutiger, Segni e simboli, Stampa alternativa / graffiti
— R. Bringhurst, Gli elementi dello stile tipografico, Sylvestre Bonnard
— Paul McNeil. The Visual History of Type, Laurence King Publishing, London – 2017
— S. Polano, P. Vetta, Abecedario, la grafica del Novecento, Electa

Alla fine del corso gli studenti saranno in grado di conoscere, manipolare e comunicare con le forme del carattere tipografico nel suo duplice significato: immagine e parola; acquisiranno le basi per utilizzare in modo consapevole e corretto la tipografia nei propri elaborati grafici; apprenderanno le competenze necessarie alla progettazione di un nuovo alfabeto.

È richiesta una buona conoscenza della percezione visiva e del basic design e dei software di disegno vettoriale.

lezione frontali / esercitazioni in aula / verifiche collettive.

Gli studenti saranno seguiti su ogni esercitazione.
L’esame verterà sulla valutazione delle esercitazioni singole e del progetto finale.
Saranno valutate le competenze e le abilità previste dall'insegnamento.

Le lezioni frontali affronteranno un breve excursus sulla nascita della scrittura attraverso lo studio del segno come prima forma di linguaggio visivo e concettuale per poi analizzare la storia del carattere tipografico, dai primi caratteri a piombo di Gutenberg fino ai giorni nostri.
Analizzeremo poi l‘anatomia del carattere tipografico, la coerenza formale del sistema “alfabeto”, le correzioni ottiche e i formati ottici.
I laboratori prevedono esercitazioni mirate sul rapporto tra forma e controforma delle singole lettere, della parola e della riga di testo. Il laboratorio finale consiste nella realizzazione di un alfabeto modulare su griglia. Attraverso la variazione delle proprietà dei singoli moduli (spessore, proporzioni, arrotondamento, rotazione, trasparenza, colori, sovrapposizioni) sarà possibile ottenere innumerevoli varianti di ciascun carattere, tutte appartenenti alla stessa famiglia.

Italian

The course is structured in lectures and workshop sessions.
Lectures: The history of typeface from Gutenberg to the present day will be addressed in order to understand the evolution of letterform. Then, through the study of modern typography, students will learn the formal coherence and distinctive features of typeface.
workshop
We will analyse the distinctive traits of typeface through direct intervention on the letters; we will then work on elementary and modular characters with the support of geometric forms and grids for the study of dynamic typography: a simplified transformation process that deals with the construction methods of a coherent system (alphabet) and its declination in several variants (family of characters).

Translated with DeepL.com (free version)

— J. Hochuli, Il dettaglio in tipografia, Lazy Dog Press - 2018
— Ellen Lupton. Thinking With Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, and Students (3rd Edition, Revised and Expanded), Princeton Architectural Press, New York - 2024

Si consiglia inoltre
— A. Frutiger, Segni e simboli, Stampa alternativa / graffiti
— R. Bringhurst, Gli elementi dello stile tipografico, Sylvestre Bonnard
— Paul McNeil. The Visual History of Type, Laurence King Publishing, London – 2017
— S. Polano, P. Vetta, Abecedario, la grafica del Novecento, Electa

By the end of the course, students will be able to know, manipulate and communicate with the forms of the typeface in its double meaning: image and word; they will acquire the basics to consciously and correctly use typography in their own graphic work; they will learn the necessary skills to design a new alphabet.

A good knowledge of visual perception and basic design and vector drawing software is required.

lectures / classroom exercises / collective tests.

Students will be tutored on each exercise.
The examination will focus on the evaluation of individual exercises and the final project.
The skills and abilities covered in the teaching will be assessed.

The lectures will address a brief excursus on the birth of writing through the study of the sign as the first form of visual and conceptual language and then analyse the history of typeface, from Gutenberg's early lead type to the present day.
We will then analyse the anatomy of typeface, the formal coherence of the ‘alphabet’ system, optical corrections and optical formats.
The workshops include targeted exercises on the relationship between form and counter-form of individual letters, the word and the text line. The final workshop consists of the creation of a modular alphabet on a grid. By varying the properties of the individual modules (thickness, proportions, rounding, rotation, transparency, colours, overlaps) it will be possible to obtain countless variants of each character, all belonging to the same family.